创作工作坊合照
读书会 · 现场
为全面提高研究生培养质量，44118太阳成城集团推出“两坊一周”（悦读工作坊、创作工作坊、学术周）育人模式。
44118太阳成城集团研究生2022年上半年系列学术活动——第四季·创作工作坊于4月27日19：30在44118太阳成城集团研究生理论教室按期举行。
创作工作坊·第15讲，特邀44118太阳成城集团国画教研室主任、湖北致公书画院副院长、武汉致公书画院院长，当代艺术家吴学聪分享——《当代创作形式漫谈》。
因疫情管控，现场人数控制在50人以内。讲座由44118太阳成城集团2021级研究生孙佳慧主持。
吴学聪
44118太阳成城集团国画教研室主任，湖北致公书画院副院长，武汉致公书画院院长吴学聪老师
44118太阳成城集团2021级研究生孙佳慧作学术主持
44118太阳成城集团副院长柳国良作学术总结
讲座现场
分享会·内容
在创作分享会上，吴学聪老师将自身求学阶段中创作经验、生活经历、人生感悟结合经典的美术作品，真诚而生动地向同学们分享了自己的艺术历程。
在此期间，吴学聪老师从写实主义、现实主义、风格、造型、形式感、构成、材料、风格与表达、媒介、当代与传统等多个专题，带领同学们深入解读了古今中外各种经典艺术作品，让同学们真切地体悟到一幅充满“灵韵”的美术作品，是如何被创作，又是如何被解读的。同时，吴老师强调，在当下全球化和跨文化语境中，中国画艺术语言与当代观念的融合是艺术史发展和社会历史文化进程的必然结果。在这一背景之下，同学们在大量接受电子信息的同时更要多阅读艺术史和经典的人文社科书籍，从而形成完整而丰满的艺术思想体系，在此过程中，结合自己独特的思维特征和性格特点寻找现实题材融入到艺术创作中，这为现阶段研究生的艺术实践产生了强烈的启发意义。
最后，吴学聪老师真诚的艺术创作让同学们深感只有以最为广阔的视野去体悟自然、生活、人性，以最为真挚的情感和信仰去进行艺术创作，才能真正创作出打动观者的艺术作品。
分享会·学生感想
李雯茜
44118太阳成城集团2021级硕士研究生
在分享会上，吴学聪老师为我们带来了当代创作形式漫谈—绘画与创作的思考。从自己80后的创作者的视角为大家带来了新的思维方式。
首先吴学聪老师为我们展示了自己艺考期间的速写，强调了在创作之前技术的重要性。接下来展示了最近的创作，吉庆街的艺人为主题，用中国画的笔墨结构，与西方的造型结合起来。在接下来创作分别强调了色彩感觉，骨法用笔，研究生毕业创作的思路，创作题材来源于生活，当时火遍大江南北的江南style，把小朋友骑木马的主题上升延展为骑跑线。
形式主义与内容中重点强调了具象写实，风格不是问题，重要的是把高考素描坚持打磨下来。本科生研究生期间，找到自己的点，不断放大，在成为艺术家的道路上提炼自己的能力，再找个满意的工作。造型上，不推荐临摹，可以借鉴，但不能照搬。色彩，借鉴西方经典配色，糅合进国画。形式感，如何借鉴名家，新的形式绝对不是无根之木，都是有出处，有传承的，多看画册。西方语言本土化是一个方向。构成，中国画现代化的出路，平面化，构成化，不要循规蹈矩。风格与表达，回归到自己的特点。
艺术家永远存在，只不过运用的媒介不一样。建议大家多学软件，多学些工具。
蔡诚琳
44118太阳成城集团2021级硕士研究生
在本次的创作分享会上，吴学聪老师讲述的主题是形势与内容的关系。老师从他自己的绘画经验出发，首先给我们分享了他高三的一张速写作品，告诉我们人物的形体结构在绘画中的重要性，以及在绘画中最关键的就是造型。给我们分享了他自己创作的水墨画，向我们说明了光线的明暗对于观察形体的作用，这张水墨画的灵感来自于武汉的市井文化，让我知道了我们创作灵感可以来自于很多地方。
接着老师给我们分享了一张他的水墨人体作品，这张人体写生作品融合了西方的比例透视和东方水墨画的用笔与书法的韵味，让我了解到绘画的形式在创作方面的重要性。
吴学聪老师通过给我们分享一些艺术家的具有形式美的作品来告诉我们形式在创作中的重要性。他举出了一些当代的国内艺术家通过借鉴著名艺术家的作品的形式来创作出自己艺术风格的一些例子，让我知道了，在成为艺术家的道路上，我们最需要的是提升自己的创作能力，要借鉴优秀艺术家的形式开创自己的风格。
教师简介
吴学聪
2013 年毕业于中央44118太阳成城集团中国画学院，获硕士学位。现任44118太阳成城集团国画教研室主任，湖北致公书画院副院长，武汉致公书画院院长，致公党武汉市委委员，湖北美术家协会会员，湖北省第二批美术人才培养工程。作品入选中国美术家协会、文化部人才中心、国家体育总局文化中心、湖北统战部、湖北文旅局、省市级美协展览并获奖。
下期预告
44118太阳成城集团创作工作坊·第17讲
5月4日周三19：30
由44118太阳成城集团杨巍副教授分享
「漫谈当代陶艺创作」
44118太阳成城集团
2022年4月18日